“MARTY SUPREMO” EL MATCH PERFECTO PARA EL FINDE DE CARNAVAL

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12 DE FEBRERO 2026, 14:52 / Llega a la Sala Verde “Marty supremo”, film que explora los sueños, excesos y contradicciones de un personaje que persigue su propia idea de éxito y que se anima a vivir sin pedir permiso. Además, y en un especial San Valentín, se suma a la pantalla del cine la clásica comedia romántica “Cuando Harry conoció a Sally”

Las entradas tienen un valor para:

  • Sala Verde: $6500 (general) y $5500 (comunidad UNCUYO y jubilados/as).
  • Sala Azul: $3000 (general) y $2500 (comunidad UNCUYO y jubilados/as).

Se pueden conseguir por entradaweb.com.ar o en la boletería de la Nave de martes a sábados de 18 a 22h y domingos de 17.30 a 22h.

SALA VERDE

  • Marty Supremo (2025)

En esta incursión en solitario, Josh Safdie se luce con una apasionante película tras codirigir junto a su hermano Benny títulos como Diamante en bruto y Good time: viviendo al límite. Ambientado en los años '50 e inspirado en la figura de Marty Reisman, este film gira alrededor de un seductor, egocéntrico y manipulador jugador de ping pong, que vive en medio de una seguidilla de engaños, desplegando un irresistible atractivo; aunque también dejando un tendal de damnificados en el camino. La pasión deportiva de Marty Mauser (Timothée Chalamet), y su obsesión por una revancha ante un jugador japonés que lo derrotó, se combinan en esta vertiginosa historia rodada en 35 milímetros con subtramas que van del romance al policial, todo condimentado con una exquisita banda sonora.

Nominada a 9 premios Oscar: Mejor película, Mejor dirección (Josh Safdie), Mejor actor protagónico (Timothée Chalamet), Mejor guión original, Mejor fotografía, Mejor edición, Mejor diseño de producción, Mejor diseño de vestuario y Mejor casting.

  • Valor Sentimental (2025)

El talentoso director danés-noruego Joachim Trier (Más fuerte que las bombas, Thelma, La peor persona del mundo), regresa con esta aclamada película que ganó el Premio del Jurado en el Festival de Cannes, y es una de las favoritas de cara la próxima entrega de los premios Oscar. En tono de tragicomedia, el relato gira alrededor del vínculo entre  Gustav Borg (Stellan Skarsgård), un prestigioso cineasta que no filma desde hace quince años, y sus hijas Nora (Renate Reinsve) y Agnes (Inga Ibsdotter Lilleaas). Mientras la primera ha construido una exitosa carrera como actriz, la segunda ha optado por alejarse del mundo artístico para dedicarse a otra cosa. Cuando el realizador le ofrece a su hija mayor el rol protagónico de una espinosa historia de reminiscencias autobiográficas y ella lo rechaza, él le ofrece el papel a Rachel Kemp (Elle Fanning), una estrella norteamericana en pleno ascenso. A partir de ahí, las sombras del pasado familiar entran en combustión en una profunda trama que dosifica con maestría los resortes del drama, la melancolía y el encanto.

  • Nouvelle vague (2025)

Filmada en  blanco y negro esta pelicula de Richard Linklater ( Antes del amanecer, Boyhood) habla de que el pasado siempre puede volver a ser presente. El director reconstruye con un estilo único el rodaje "Sin aliento” de Jean-Luc Godar, homenajeando la época dorada del cine francés.  

SALA AZUL

  • Cuando Harry conoció a Sally (especial San Valentín)

Harry Burns (Billy Crystal) y Sally Albright (Meg Ryan) son dos estudiantes universitarios que se conocen por casualidad, cuando ella se ofrece a llevar Harry en su auto a Nueva York. Durante el viaje hablan sobre la amistad entre personas de diferente sexo y sus opiniones son absolutamente divergentes: mientras que Harry está convencido de que la amistad entre un hombre y una mujer es imposible, Sally cree lo contrario. Pasan los años y la relación entre ellos continúa, compartiendo decepciones, alegrías... y tal vez, el amor.

  • Corazones jóvenes (2024)

Esta aclamada ópera prima del director belga Anthony Schatteman que fue presentada en el Festival de Berlín, cuenta una historia que gira alrededor del vínculo entre dos adolescentes de 14 años. Uno de ellos, Elias, es hijo de un cantante que es popular en la pequeña ciudad en la que viven, mientras que el otro, Alexander, se instala en el lugar como vecino junto a su familia. Entre paseos en bicicleta por la campiña, los chicos empiezan a tener charlas cada vez más sinceras y surge entre ambos una atracción, que el recién llegado de Bruselas no tiene inconveniente en asumir, aunque para los cánones más provincianos de Elias la experiencia resulte un tanto más compleja de digerir. Con un abordaje sensible y empático, este relato sobre la ebullición de sentimientos en la pubertad se destaca por su calidez y el notable trabajo de los protagonistas en su primera incursión cinematográfica.

  • Romería (2025)

La talentosa directora española Carla Simón (Verano 1993, Alcarràs) concluye la trilogía que configuró con historias inspiradas en su vida familiar a través de esta potente película con la que conquistó el Oso de Oro en la Berlinale, además de participar en la Competencia Oficial del Festival de Cannes. La realizadora indaga visceralmente en el dramático derrotero de su padres biológicos, quienes fallecieron víctimas del SIDA en los años '80 tras atravesar una dura adicción a la heroína. La acción transcurre en Galicia y gira alrededor de Marina, una chica de 18 años que intenta reconstruir el historial de sus progenitores, valiéndose de unas cartas de su madre y lo que le detallan a cuentagotas sus tíos y primos. El film, trazado desde las coordenadas del relato confesional, es una honesta y valiente exploración en los pliegues de la identidad.

  • Sin aliento (1960)

Vuelve a la pantalla grande en versión restaurada la emblemática ópera prima de Jean-Luc Godard que marcó un hito en la historia del cine. Filmada en 1959 en las calles de París, y con un guión al que el director dio forma durante el rodaje con la activa participación de los protagonistas, Jean-Paul Belmondo y Jean Seberg. Resignificando el policial negro americano y a la vez rompiendo con los paradigmas del clasicismo narrativo, esta vital película es una pieza clave del cine de autor y un exponente fundamental del movimiento de la nouvelle vague.

  • El tema del verano (2024)

Tras su aplaudido paso por el Festival de Sitges, llega la nueva y explosiva película del director uruguayo Pablo Stoll (25 watts, Whisky, Hiroshima). Combinando ciencia ficción distópica, suculentas dosis de sarcasmo y un desatado gore a puro despliegue de vísceras, el film cuenta una historia ambientada en la zona de José Ignacio en Uruguay, donde llegan tres porteñas veinteañeras que se instalan en una mansión con vista al mar que es propiedad de un millonario que oficia como mecena de artistas. Sin embargo, las protagonistas son en realidad unas estafadoras que planean un gran robo en el lugar.

 

Sala verde

- Jueves 12

18:15 Valor sentimental (135 minutos)

21:00 Nouvelle vague (105 minutos)

 

-Viernes 13

18:15 Nouvelle vague 

21:00 Marty Supremo (149 minutos)

 

- Sábado 14

18:00 Marty supremo

21:00 Valor sentimental

 

- Domingo 15

18:00 Valor sentimental

20:45 Marty supremo

 

- Martes 17

18:00 Marty supremo 

21:00 Valor sentimental

 

- Miércoles 18

18.15 Valor sentimental

21:00 Marty supremo


 

Sala Azul

- Jueves 12

20:30 Corazones jóvenes (99 minutos)

 

- Viernes 13

20:30 Romería

 

- Sábado 14

18:30 Cuando Harry conoció a Sally (95 minutos)

20.30 Corazones jóvenes

 

- Domingo 15

18.30 Sin aliento (89 minutos)

20:30 Romería (115 minutos)

 

- Martes 17

20.30 Sin aliento

 

- Miércoles 18

20:30 El tema del verano